課程精華：

一、主題一『閱讀意象』：

案主的創作常被稱為圖畫、作品，英文文獻中如果圖畫帶有創作者的主觀情感，就稱為「意象」(image)，意象怎麼瞭解呢？英國早期藝術治療師暨知名學者麥克雷根（David Maclagan）提出意象閱讀(image reading)有三種方法：

第一種是「眼見為真」型，也是一種「敘事式的閱讀」（narrative reading）；第二種是必須經過「解碼」，也是一種「原型的探究方式」（archetypal approach）；

第三種是較為「創意」的閱讀模式，也是一種「完形」（Gestalt）模式。

三種方法的真正意涵及如何應用，工作坊中將配合許多案例詳加解說。

二、主題二『美學取向藝術治療』：

1.  一幅畫無論是如何客觀寫實或主觀表現，它從來不會只是最初事件的回憶或重製，圖畫會以它自己的獨特方式將事件加以轉化並強化，這與圖畫的真正美學特性有關，這些特性會對人的心理產生很大貢獻。

2.  對於圖畫，人們不只是被動同化與欣賞它，反而可能產生一種「創造性接收」(creative reception)，這種接收很明顯跟人的心理美學有關。

3.  美學一詞，柏拉圖時代強調必須具備美(beauty)與真理(truth)；16世紀發展出刻意扭曲與誇大的風格；19世紀，原始與前衛受到青睞。「怪異」(bizarre)在以前被看為是瘋狂是怪癖，到1850年，怪異卻已獲得重要的美學地位，這也標舉著藝術對多元差異的尊重。

4.  許多人以為瞭解一幅畫，就是要去解釋或分析；麥克雷根說藝術治療如果太強調分析，就會使藝術變得稀薄。不是要去召喚先前的潛意識內容，而是能以一種更實驗性、更創造性的心理美學方式反映，它所照亮的心理範圍將比精神分析更廣，可達到一個全新大道。

三、工作坊目標

1.  學習意象閱讀(image reading)三種方法。

2.  認識21世紀開始再度受重視的「以美學為基礎的藝術治療」(aesthetic-based approach to art therapy)

3.  體驗英國藝術治療發展史中極為寶貴的創作方式:

(1)瑪麗安·密訥(Marion Milner)所提倡的「不知情」(not-knowing)

(2)榮格和莉迪亞(E.M.Lyddiatt)所重視的「積極想像」（active imagination）

(榮格說，以「積極想像」來創作的作品不能視為藝術，那會把這個人引到錯誤的軌道。莉迪亞追隨榮格，說明當與人們工作時她的目的只是要讓他們自由。)

工作坊進度：

課程主題

註：工作坊進度會根據團體動力的進展和成員的整體需要而稍做調整。